موسیقی

  • دسرکوتن

    از نوع سازهای کوبه ای است که به نقاره معروف است. این ساز به شکل دو گلدان

    بزرگ و کوچک می باشد که بر روی آنها پوست گوساله یا گاو می کشند.(1) طبل سمت راست بزرگتر از سمت چپ و چوب طبل سمت راست نیز قطورتر از چوب طبل سمت چپ است.(2) کاسه بزرگ دارای صدای بم و کاسه کوچک دارای صدای زیر است. به چوب دسرکتن، کوتنا می-گویند. اندازه کوتنا 30-20 سانتی متر می باشد که در مواقعی چوب کوزه کوچک را تا 2 سانتی متر بزرگتر می گیرند چرا که قطر کوزه کوچک ایجاب می کند که چوب آن بر مرکز پوست اصابت کند.(1) اصطلاح دسرکتن از سه بخش : د(دو ) + سر(سر) + کتن(کوفتن) تشکیل شده که اشاره به کوبیدن روی دو سر ظرف گلی دارد.(2) طرز کوبش بر دسرکتن وحدت های ضرباهنگین ناشی از اجرای نوازنده به طبیعت حرکتی که در اصطلاح موسیقی جهانی مارش می نامند نزدیک است و اکثرا می توان گفت تقلیدی از صدای یورتمه یا تاخت اسب است.(3) حجم صدایی که از دسرکتن حاصل می شود بخصوص حجم صدای طبل سمت راست بسیار شورانگیز است.(2) این ساز را به همراه سازهایی که وسعت صدایی بسیار بالایی دارند مثل سرنا، لَله وا و قرنه می نوازند. ریتم های معروف این ساز عبارتند از: یک چوبه،دچوبه، سماحال، کشتی مقوم، ریز و واریز، گورگه، رونی، کاولی، مشقی، پاتختی، حموم سری و... از اساتید معروف این ساز می توان به استاد علی علیزاده و برادرش محسن علیزاده اشاره کرد. در مجموع می توان گفت این ساز برای حفظ ریتم و ایجاد شور و شعف در مجالس عروسی و آیینی و ایجاد تعادل ریتمیک در بازی و نمایش پهلوانی مورد استفاده قرار می گرفت.(1)
    1) نگاهی جامعه شناختی به موسیقی مازندران، محمد صادق اسحاقی گرجی، نشر مهربان نیکا، 1393، ص91 و 92
    2) موسیقی و زندگی موسیقایی مازندران، ساسان فاطمی، موسسه فرهنگی هنری ماهور، 1381، ص24
    3) موسیقی مازندران، کیوان پهلوان، انتشارات آرون،1388، ص516 و 517

  • دهم آبان زادروز نورالله علیزاده

    امروز ۱۰آبان ۶۴امین زادروز نورالله علیزاده از خوانندگان پیشکسوت مازندران گرامی باد
    با آرزوی بهروزی و سلامتی روزافزون ایشان

    نورالله علیزاده به سال 1332 دریکی از روستاهای آمل ولادت یافت و از بزرگان موسیقی و از خوانندگان برجسته مازندران می باشد.وی ازنو جوانی فعالیت هنری خود را به عنوان خواننده و نوازنده لله وا (ساز فولکور مازندران) آغاز کرد که درطول فعالیت  خود از محضر احمد محسن پور و حسینعلی طیبی بهره برد.در کارنامه هنری وی فعالیت با گروه های مختلف ،اجراهای متعدد درقالب کنسرت های درون مرزی و برون مرزی ، شرکت در جشنواره ها و ضبط و پخش چند نوار کاست به چشم می خورد.در حال حاضر یکی از پر آوازه ترین خوانندگان موسیقی محلی به شمار می رود.آثار منتشر شده از نورالله علیزاده ، آلبوم های:افتاب ته،اساره سو، بهار مونا، موسیقی مازندرانی ، بهارانه،شوار،مازرونی حال.

  • دهم آبان ماه 61امین زادروز حسین علمباز

    امروز ۱۰آبان ۶۱امین زادروز حسین علمباز از خوانندگان خوش صدای مازندران گرامی باد
    با آرزوی بهروزی و سلامتی روزافزون ایشان

    به یقین می شود تحلیل کرد در گذشته شعر و قصه و موسیقی برادر تنی همدیگر بودند. روایت را می شود جزء حوزه های برجسته ی هنرهای کلامی بحساب آورد پیرترهای مازندران هنوز قصه و موسیقی روایت می کنند، قصه طالب، نجما، امیر و......طالب اما حکایت شیرین دارد که دهان به دهان خوانده می شود اما در سالهای اخیر نامی در این حوزه به سر زبان افتاد که به طالب طالب جانی دیگر بخشید است. این نام قصه ی طالب را پژوهید، روایت کرد و آوازش را خواند. حسین علمباز متولد 1335 آمل است. کارشناس ادبیات فارسی است. به دوتار علاقه دارد و برای خودش می نوازند. در گروه های شواش و نیما ی آمل فعالیت کرد. علمباز در آلبوم های بهاران و ماه تتی و دودک شیکا خواند، منظومه طالب و زهره را خواند و امیر و گوهر نیزبه تازگی از او منتشر شده است.

  • دهم اردیبهشت ماه زادروز دکتر ایوب برزگر نژاد

    دکتر ایوب برزگر نژاد اهل روستای پائین زرندین نکا و ساکن شهر بهشهر ، در تاریخ 10/2/1342 در زادگاه مادری خود در روستای سفید کوه از مناطق هزارجریب نکا دیده به جهان گشود.

  • دهمین جشنواره موسیقی نواحی ایران

    دهمین جشنواره موسیقی نواحی تیر ماه امسال در کرمان برگزار خواهد شد .

    آقای احمد صدری دبیر دهمین جشنواره ی موسیقی نواحی درباره ی جزییات برگزاری این جشنواره گفت :دهمین دوره این جشنواره از ۶ تا ۹ تیرماه در شهر کرمان و در دو بخش برگزار خواهد شد . وی درباره ی بخش های جشنواره اظهار داشت : این دوره در دو بخش موسیقایی و غیر موسیقایی (هنرهای موسیقی محور ) برگزار می شود . وی با اشاره به بخش موسیقایی خاطر نشان کرد : این بخش از دو قسمت مستقل تشکیل شده که بخش اول آن مسابقه است و حالت رقابتی دارد ، آقای صدری درباره ی موضوع این بخش گفت : با توجه به وجود روایتها و داستان هایی که روایتگر فرهنگ شفاهی مناطق مختلف ایران زمین است ، بخش رقابتی در این دوره با موضوع منظومه خوانی برگزار می شود . ایشان درباره ی بخش غیر رقابتی این جشنواره گفت :در این قسمت و بخش داخلی به موسیقی نواحی ایران اختصاص دارد و گروههایی که در این بخش به اجرای موسیقی می پردازند برگزیدگان جشنواره های منطقه ای در سطح کشور هستند و ما از آنها دعوت کردیم تا در دهمین جشنواره ی موسیقی نواحی به اجرای موسیقی بپردازند .

    دبیر دهمین جشنواره موسیقی نواحی گفت : در این دوره از کشورهای حوزه ی فرهنگی ایران نظیر تاجیکستان ، ازبکستان ، افغانستان و خصوصا کشورهای عضو اکو دعوت شده که در این دوره اجرای برنامه داشته باشند .

    آقای صدری در ادامه درباره ی بخش غیر موسیقایی (بخش هنرهای موسیقی محور ) به فیلم های مستند موسیقایی اشاره کرد و گفت : ما یک هفته را به فیلم های مستند موسیقایی اختصاص دادیم و از مستند سازانی که درباره ی موسیقی نواحی ایران فیلم ساخته اند دعوت کردیم و قرار است این فیلم ها در این هفته نمایش داده شوند البته این بخش در تهران هم زمان با برگزاری جشنواره و به صورت مستقل برگزار می شود . دبیر دهمین جشنواره موسیقی نواحی با اشاره به برنامه های جانبی جشنواره خاطر نشان کرد : در این جشنواره نمایشگاهی از سی دی و کتابهای تخصصی که درحوزه ی موسیقی نواحی تولید شده برگزار خواهد شد .

    وی درباره ی تجلیل از اساتید موسیقی نواحی گفت : امسال در دهمین جشنواره ی موسیقی نواحی تصمیم گرفتیم از اساتیدی تجلیل کنیم که تاکنون کمتر در جشنواره ها حضور داشتند اما به لحاظ اصالت اجرایی و تکنیکهای نوازندگی اساتید قوی هستند و قصد داریم از این استادان دعوت کرده و تجلیل کنیم . 

    دبیر دهمین جشنواره موسیقی نواحی درباره مهلت ارسال آثار به این جشنواره گفت :علاقمندان تا پایان اردیبهشت ماه فرصت دارند تا آثار خود را ارسال کنند. وی در ادامه درباره ی اهمیت توجه به موسیقی نواحی در جذب جهانگردخاطر نشان کرد : جهانگردها وقتی به کشوری مانند ایران سفر می کنند ، می خواهند با فرهنگ مردم یک سرزمین آشنا شوند و آشنایی با فرهنگ و سنتهای ایرانی برایشان جذابیت دارد . لذاهر چه برنامه های مرتبط با این مساله بیشتر باشد می تواند باعث رونق و ارتقاء سطح فرهنگی مناطق ، سطح اقتصاد و گردشگری خارجی در کشور ما شود . آقای صدری در ادامه اظهار داشت : موسیقی نواحی مختلف در چند مورد با میراث فرهنگی در ارتباط است زیرا که جزو میراث معنوی زنده است و به نظر می رسد که سازمان میراث فرهنگی باید توجه بیشتری را در جهت حفظ و احیاء موسیقی نواحی مبذول کند .

     

    منبع :سایت رادیو فرهنگ

  • دوم خرداد ماه زادروز استاد محمدعلی گلپور

    ۲خردادماه زادروز ۷۴سالگی محمدعلی گلپور خواننده نام آشنای سال های دور مازندران گرامی باد

    با آرزوی سلامتی و توفیق روز افروز ایشان

  • دومین جشنواره آواها و نواهای رضوی

     دومین جشنواره آواها و نواهای رضوی دارای ویژگی هایی نسبت به دوره اول است که هم به لحاظ کمی و هم به لحاظ کیفی قابل توجه است. 

     در دوره اول برگزاری این جشنواره فقط بخش موسیقی نواحی و موسیقی ردیف دستگاهی بیشتر مورد نظر بود اما در دومین دوره با تصمیم شورای سیاستگذاری جشنواره سایر سبک های موسیقی از جمله نواهای آیینی پاپ، تلفیقی – ترکیبی، موسیقی کرال( آکاپلا ) و بخش بین الملل نیز به این جشنواره اضافه شد و با این کار جشنواره دوم دارای گسترش بیشتری خواهد بود.

     بخش موسیقی کرال( آکاپلا ) شامل خوانندگان حوزه فرهنگ دینی در مدح و منقبت حضرت امام رضا علیه السلام به صورت همخوانی می‌باشد و گروه های منتخب برای اجرای برنامه در جشنواره دعوت خواهند شد.

    در حوزه نواهای آیینی پاپ ، تلفیقی – ترکیبی در مدح و منقبت حضرت امام رضا (ع)، تولیدات هنرمندان در چارچوب مقررات وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و متناسب با معارف دینی قابل بررسی خواهد بود.

    از ویژگی‌های این جشنواره این است که  امسال سعی شده است یک رویکرد بین‌المللی به جشنواره اضافه شود و گروهایی از کشورهای مختلف به ایران دعوت شده اند.

    بنا به پیشنهاد شورای سیاستگذاری در این دوره شاهد حضور گروه‌های موسیقی از سه کشور مسلمان مانند آذربایجان، تاجیکستان و افغانستان و برادران شیعه و سنی هستیم که این حضور وحدت را در باب موسیقی با مسلمانان دیگر کشورها ایجاد می‌کند.

     تابش از شهر هرات و کشور افغانستان، عاشیق حسن از جمهوری آذربایجان و عمر تیموراف از کشور جمهوری تاجیکستان در این جشنواره حضور خواهند داشت.

     اختتامیه دومین جشنواره ملی آواها و نواهای رضوی مرداد امسال و در دهه کرامت در تهران برگزار می شود.

     اول تیر ماه 96 آخرین مهلت برای ارسال آثار موسیقی به دومین جشنواره ملی آواها و نواهای رضوی است.

    علاقه مندان می توانند برای کسب اطلاعات بیشتر و دریافت فراخوان و یا ثبت نام و شرکت در جشنواره به پایگاه اطلاع رسانی Tehran.shamstoos.ir مراجعه کنند.

    منبع:ایسنا

  • دومین جشنواره موسیقی لیلم در ساری برگزار می شود

    مدیر اجرایی دومین جشنواره موسیقی لیلم از برگزاری این جشنواره در ساری خبرداد.

     محمد غلامی در جمع خبرنگاران اظهار کرد: دومین جشنواره‌ی موسیقی بومی البرزنشینان لیلِم با حضور اساتید برجسته‌ مازندران و کشور از سوی شرکت فرهنگی هنری نسیم مهرآوا با همکاری اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی مازندران برگزار می شود.

    وی تصریح کرد: گروه‌های موسیقی، تک‌خوان‌ها و نوازندگان به مدت سه روز، در روزهای چهاردهم، پانزدهم و شانزدهم شهریور 1396در شهرستان ساری به رقابت می‌پردازند و اختتامیه این جشنواره جمعه هفدهم شهریور ماه برگزار می شود.

    مدیر اجرایی دومین جشنواره موسیقی لیلم با اشاره به پیشنه فرهنگی ایران اظهار کرد: سرزمین ایران که به اندازه تاریخ بشر، پیشینه‌ فرهنگی دارد، مازندران را مثل گوهری در صدف خود پرورانده است.

    غلامی خاطرنشان کرد: حضور اقوام گوناگون در مازندران همچون ترک، لر، کرد و غیره آب و خاکی که مردمان مهربان پروریده، الطاف خدادادی و آهنگ داده‌های بی‌همتای خداوندی، همواره هنجار و آئین این سرزمین را با موسیقی آمیخته است.

    وی افزود: جشنواره موسیقی بومی لیلم که با تلاش شرکت نسیم مهرآوا و با همکاری اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی مازندران و دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی برگزار می‌شود، تلاشی فرهنگی در جان این سرزمین در مقابله با فرهنگ بیگانه است.

    مدیر اجرایی دومین جشنواره موسیقی بومی لیلم به بخش های مختلف جشنواره اشاره و تصریح کرد: بخش‌های جشنواره شامل رقابتی در گروه‌نوازی مازندرانی، تک‌نوازی سازهای بومی، مازندران دوتار، دسرکوتن، للـه‌وا، غرنه، کمانچه‌ محلی، سرنا، لگن، آواز محلی مازندرانی و مقالات پژوهشی در حوزه موسیقی بومی اقوام البرزنشین است.

    غلامی گفت: در بخش غیر رقابتی گروه‌نوازی استان‌های البرزنشین مازندران، گیلان، گلستان، سمنان و تهران و بخش جانبی نیز اجرای گروه‌های موسیقی اقوام ایران و اجرای گروه‌های بین‌المللی است.

    وی با اشاره به شرایط شرکت در جشنواره، اظهار کرد: ثبت نام متقاضیان به صورت گروهی و انفرادی از طریق وب‌سایت www.lilemfest.com صورت می‌پذیرد.

    مدیر اجرایی دومین جشنواره موسیقی بومی لیلم افزود: فایل word اشعار به همراه ترجمه‌ آن در وب‌سایت بارگذاری شود، پس ازثبت‌نام، شماره‌ی پیگیری و نمونه‌ اجرای تصویری اثر که باید به صورت DVD با کیفیت مطلوب و بدون افکت صوتی و تزئینات استودیویی و قابل پخش در دستگاه‌های تصویری ( DVD Player ) باشد، تا تاریخ 15/5/1395ارسال شود.

    غلامی با اشاره به اینکه آثاری که با کیفیت نامناسب ارسال شود، حذف خواهند شد، خاطرنشان کرد: قطعات ارسالی باید به طور کامل بومی باشند و ارائه‌ قطعات مهجور و کهن بومی که تاکنون ارائه و منتشر نشده باشد، از امتیاز ویژه‌ای برخوردار است.

    مدیر اجرایی دومین جشنواره موسیقی بومی لیلم با بیان اینکه ارائه‌ قطعات بومی به وسیله‌ی گروه‌ها، که تاکنون شنیده نشده، دارای امتیاز ویژه است، گفت: بخش انفرادی شامل آواز محلی و تکنوازی سازهای بومی سرنا، دسرکوتن، لگن، غرنه، للِهوا، کمانچهی محلی و دوتار است.

    وی با اشاره به اینکه در ساز دوتار، شیوهی نوازندگی نظام شکارچیان و سیفالدین محمدی، للِهوا حسین طیبی، سرنا آقاجان فیوجزاده و شاهرخ کرمانی و کمانچه قدر کتولی بیشتر مدنظر است، تصریح کرد: در بخش گروه‌نوازی، موسیقی بی‌کلام نیز برای بررسی و حضور در جشنواره پذیرفته می‌شود.

    غلامی با بیان اینکه به سرپرستان گروه‌ها تاکید می‌شود که هر نوازنده، خواننده و همخوان فقط مجاز به شرکت در یک گروه هستند، یادآور شد: گروه‌های راه‌یافته به جشنواره باید علاوه بر اجراهای جشنواره، یک اجرا در سطح استان مازندران نیز داشته باشند.

    مدیر اجرایی دومین جشنواره موسیقی بومی لیلم با اشاره به اینکه بخش گروه‌نوازی مازندران شامل گروه‌هایی است كه در سراسر کشور، در راستای موسیقی بومی و محلی مازندرانی فعالیت دارند، اظهار کرد: بخش گروهنوازی البرزنشینان شامل گروه‌های موسیقی استان‌های حاشیه البرز مازندران، سمنان، گیلان، گلستان و تهران است.

    وی با بیان اینکه در بخش گروهنوازی البرزنشینان، گروه ها باید با سازهای محلی مناطق خود در جشنواره شرکت کنند، گفت: برترین گروه بخش رقابتی سال گذشته نمی‌تواند در جشنواره‌ امسال شرکت کند.

    غلامی افزود: برترین گروه موسیقی مازندرانی سال گذشته در جشنواره، می‌تواند در بخش غیررقابتی که گروه‌های موسیقی استان‌های حاشیه‌ البرز را در برمی‌گیرد، شرکت کند.

    مدیر اجرایی دومین جشنواره موسیقی بومی لیلم با بیان اینکه پوشیدن لباس محلی و رعایت آداب صحنه برای گروه های موسیقی دارای امتیاز است، گفت: تعداد نفرات شرکت‌کننده در بخش گروهی حداکثر 10 نفر است.

    وی با بیان اینکه مدت آثار ارسالی در بخش تکنوازی حداکثر پنج دقیقه و در بخش گروه‌نوازی پانزده دقیقه است، اظهار کرد: پس از دریافت آثار از سوی دبیرخانه، آثار جایگزین قابل قبول نیست.

    مدیر اجرایی دومین جشنواره موسیقی بومی لیلم با اشاره به اینکه در این جشنواره و در هر رشته و در صورت صلاحدید هیئت داوران، یک نفر به عنوان مقام برترین و نفرات برتر با نظر هیئت داوران برگزیده می‌شوند، گفت: مقالات پژوهشی با محوریت موسیقی بومی حاشیه البرز که در همایش دیگری ارائه نشده باشد، به دبیرخانه ارسال شود.

    غلامی با بیان اینکه مقاله‌ یا مقالاتی که با نظر هیئت داوران برگزیده شدند، در یک نشریه معتبر علمی-پژوهشی موسیقی چاپ می‌شوند، اظهار کرد: تکمیل و ارسال فرم درخواست، تعهدی برای دبیرخانه درباره دعوت از افراد و گروه‌های متقاضی ایجاد نمی‌کند.

    وی با بیان اینکه ارسال آثار به منزله‌ قبول مقررات و شرایط جشنواره است و مدارک و آثار ارسالی به دبیرخانه حفظ می‌ماند و بازگشت داده نمی‌شود، تصریح کرد: برگزاركننده‌ جشنواره در استفاده از محتوا و آثار با حفظ حقوق معنوی هنرمندان مجاز است.

    مدیر اجرایی دومین جشنواره موسیقی بومی لیلم با اشاره به اینکه دبیرخانه آسیب‌های ناشی از ارسال نادرست آثار را برعهده نمی‌گیرد، گفت: دبیرخانه جشنواره با شماره تلفن‌های 01133350703 و 09331121356 و رایانامه‌ این آدرس ایمیل توسط spambots حفاظت می شود. برای دیدن شما نیاز به جاوا اسکریپت دارید آماده پاسخگویی به پرسش های متقاضیان حضور در جشنواره است.

    غلامی با بیان اینکه هرگونه اطلاع رسانی تکمیلی درباره جشنواره، تنها از طریق پایگاه رسمی جشنواره به نشانی www.lilemfest.com و کانال تلگرامی جشنواره به نشانی @ lilemfest اعلام می‌شود، اظهار کرد: پس از پایان مهلت ارسال آثار، بررسی نمونه آثار ارسالی در شاخه‌های مختلف آغاز و اسامی گروه‌های پذیرفته شده از طریق پایگاه رسمی جشنواره اعلام می‌شود.

    وی با بیان اینکه موارد پیش‌بینی نشده در فراخوان بر اساس تصمیم‌گیری هیات داوران محقق می‌شود، افزود: ساری، میدان امام(ره)، ابتدای بلوار پاسداران، جنب اداره‌ی بازرگانی، انتهای کوچه‌ شهید بهزادی، شرکت فرهنگی هنری نسیم مهرآوا نشانه دبیرخانه این جشنواره است.

    مدیر اجرایی دومین جشنواره موسیقی بومی لیلم با اشاره به اینکه ره تک‌نوازی و آواز محلی برترین نفر هر بخش تندیس جشنواره، لوح افتخار و جایزه نقدی اهدا می‌شود، اظهار کرد: به نفرات برتر هر بخش لوح افتخار و جایزه نقدی تعلق می‌گیرد.

    غلامی با بیان اینکه به برترین تیم گروه‌نوازی، تندیس جشنواره، لوح افتخار و جایزه نقدی و اعزام به خارج از کشور از طرف اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان مازندران اهدا می‌شود، تصریح کرد: به گروه‌های برتر لوح افتخار و جایزه نقدی تعلق می‌گیرد.

    وی با اشاره به اینکه به مقاله‌ برگزیده لوح افتخار، گواهی ارائه‌ی مقاله و چاپ در یک نشریه تخصصی موسیقی اهدا می‌شود، گفت: در بخش ویژه در این بخش به هنرمندی که از سوی هیئت داوران به‌عنوان پدیده‌ بخش رقابتی جشنواره معرفی شود، لوح افتخار و جایزه نقدی اهدا می‌شود.

  • ربنای استاد شجریان ثبت ملی شد

    معاون رئیس‌جمهوری و رئیس سازمان میراث‌فرهنگی، صنایع‌دستی و گردشگری، لوح ثبت‌ ملی دعای مشهور به «ربّنا» با اجرای محمدرضا شجریان را به همایون شجریان، فرزند این هنرمند اهدا کرد.

    به گزارش ایسنا به نقل از روابط عمومی سازمان میراث فرهنگی، عصر روز سه‌شنبه (۱۹ اردیبهشت) در نشستی که با حضور همایون شجریان و سهراب پورناظری در محل دفتر ریاست سازمان میراث‌فرهنگی برگزار شد، زهرا احمدی‌پور گفت: در آستانه ماه مبارک رمضان، ربّنای استاد محمدرضا شجریان که یکی از میراث‌ ناملموس فرهنگی کشور است ثبت ملی شده است.

    معاون رئیس‌جمهوری با آرزوی سلامت و طول عمر برای این هنرمند افزود: استاد شجریان یکی از سرمایه‌های ملی ایران است و سازمان میراث‌فرهنگی به‌ دلیل علاقه و اهمیتی که مردم ایران برای ربنای شجریان قائل هستند و خاطرات‌شان در ماه مبارک رمضان با این نوای آسمانی گره خورده است، اهتمام خود را معطوف به ثبت این اثر در فهرست میراث ناملموس کرد.

    «ربّنا» یکی از آثار استاد محمدرضا شجریان و شامل ۴ دعا از آیات قرآن است که همه با عبارت ربّنا آغاز می‌شوند. این اثر در تیرماه سال ۱۳۵۸ ضبط شده و برای مدت ۳۰ سال، جزء برنامه‌های اصلی رادیو و تلویزیون ایران در ماه رمضان بوده‌است.

    بنا به گفته محمدرضا شجریان، انگیزه اصلی او از خواندن این دعا، تدریس آن به دو هنرجو بوده و این اثر در یکی از استودیوهای رادیو ضبط شده‌است.

    شجریان ربّنا را در دستگاه سه‌گاه خوانده و با مرکب‌خوانی (مدولاسیون یا راه‌گردانی) سری به دستگاه‌ها و آوازهای دیگر ردیف موسیقی ایرانی از جمله آواز افشاری و گوشه عراق (صبا) می‌زند و سپس به سه‌گاه برمی‌گردد. ربّنا در نواری که محمدرضا شجریان با نام «به‌یاد پدر» ضبط کرده، منتشر شده است.

    این اثر با شماره ١٣٩٦در فهرست ملی میراث فرهنگی ناملموس ایران ثبت شده است.

     

     

    منبع:ایسنا

  • رجبعلی رمضانی


    استاد رجب رمضانی در تاریخ 1/9/1342 در روستای ساروکلای شهرستان قائمشهر دیده به جهان گشود.

  • ساز دوتار

    دتار، سازی زهی زخمه ای با دسته بلند است. کاسه آن از جنس چوب توت و دسته آن از چوب گردو می باشد. صفحه ای که بر روی کاسه نصب می کنند از چوب تیردار (توت وحشی) می باشد چراکه در طنین صدای ساز موثر است.(1) روی کاسه ساز سوراخی نسبتا بزرگ (تقریبا 5 میلی متر) ایجاد می کنند که نقش آن کشیدن دست نوازنده به طرف صفحه ارتعاش است. بدون این سوراخ، دست نوازنده به علت

  • سرنا


    سُرنا سازی است شبیه شیپور که دارای وسعت و طنین بسیار زیاد می باشد. سُرنای مازندران کمی باریکتر و کوتاهتر از سرنای مناطق دیگر است. صدای این ساز به مانند قرنه می باشد ولی خشن و قوی. از آنجایی که این ساز دارای وسعت صدایی بالایی می باشد دهل و دسرکتن به عنوان سازهای ریتمیک تکمیل کننده آن می باشند.(1) نحوه دمیدن در این ساز مثل لَله وا بصورت نفس برگردان است.

  • شانزده آبان زادروز فرهود جلالی کندلوسی

    ۱۶آبان ماه زادروز #فرهود_جلالی_کندلوسی خواننده و بنیان گزار موسسه پارپیرار گرامی باد
    با آرزوی شادی، بهروزی و موفقیت روز افزون برای ایشان

    فرهود جلالی کندلوسی در شانزدهم سال 1344 در دهکده کندلوس از کجور مازندران ، دیده به جهان گشود ایام کودکیش را در دامان طبیعت البرز گذرانده ، همچنین، تحصیلات ابتدایی خود را در مدرسه سروش میخساز و راهنمایی را در مدرسه راهنمایی شهید بهیار مقیمی دهکده کندلوس گذرانده است.
     مقطع متوسطه را در دبیرستانهای موشهر و چالوس گذراند. در سالهای تحصیل در رشته فرهنگ و ادب با تشویق و راهنمایی معلم ادبیات جناب آقای صادق علی کیا با شعر آشنا شد و اولین سروده هایش در قالب غزل و مثنوی بوده و در همان ایام با شعر بعضی از شاعران مازندران آشنا شد. آشنایی بیشتر ایشان با اشعار مازندرانی از طریق کاست های موسیقی مازندران بوده است از جمله کوچ استاد غلامرضا کبیری که با تنظیم و صدای مرحوم دنیوی که با توجه به حس حال جوانی او را به شور و حالی دیگر واداشت این حس و حال سبب شد تا منظومه " شولا" شعری در مورد آداب و رسوم زندگی دامداران منطقه را سروده است که تاکنون موفق به انتشار آن نگردیده است در کنکور سال 1366 در رشته علوم اجتماعی دانشگاه تهران پذیرفته شد به علت علاقه به جامعه شناسی روستایی علاقه مندی به فرهنگ و رسوم دیارش بیشتر شد همزمان نیز به فراگیری شعر و موسیقی پرداخت: ابتدا نی نوازی را خود آموخته است سپس در محضر استاد کیانی نژاد به فراگیری ساز نی پرداخت و طی سالهای تحصیل به برگزاری کنسرت هایی با الهام از موسیقی مازندران در دانشگاه های تهران مبادرت نموده است: منظومه مینا و پلنگ را در آن ایام به زبان فارسی سروده است.
     همچنین مقالات زیادی در نشریات و روزنامه ها منتشر نموده است. تهیه منو گرافی کندلوس نیز ره آورد پایان نامه دانشجویی است که عمده تحقیقات ایشان در زمینه جامعه شناسی روستایی است که آن هم تا کنون منتشر نگردیده است. در سال 1371 در مقطع کارشناسی فارغ التحصیل شد.در سال 1375 به عنوان کارمند در وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی مشغول به کار شد که محصول این ایام تاکنون نیز تهیه و تدوین چند مجموعه گزارشات فرهنگی بوده است. در سال 1376 با جمعی از دوستان هم ولایتی انجمن فرهنگی کجور را تاسیس نمود که برگزاری نمایشگاه و شب شعر وموسیقی فرهنگی و هنری مازندران در تهران و مازندران و انتشار چند مقاله و کتاب ره آورد این انجمن بوده است با الهام از تحقیقات روستایی گذشته، در سال 1378 موفق به انتشار مجموعه پار پیرار (1) شعر مازندرانی گردید. 
    در سال 1380 مجموعه پارپیرار (2) (ناری ناری کا) و در سال 1382 مجموعه پارپیرار 3 (شیونگ) و در سال 1383 نوار از خیال کپاچین های البرز را با صدای خود موسیقی آقای سیامک جهانگیری تقدیم علاقه مندان به فرهنگ و هنر مازندران نمود. در سال 1382 نیزب موسسه فرهنگی هنری پارپیرار را تاسیس نمود که هم اکنون در زمینه کمک به اعتلای فرهنگ و هنر ایران زمین خصوصا مازندران کارهایی را آغاز نموده است: از دیگر برنامه های ایشان طراحی، برگزاری و احیای مراسم مازندرانی در بعضی از نقاط مازندرانی بوده است که به همت مردم بعضی از نقاط برگزار شده است.

  • غروب خورشید لله وای مازندران

    صبح روز یکشنبه پیکر استاد حسینعلی طالبی -اسطوره و پدر لله وای مازندران برای مراسم وداع به سالن سلمان هراتی ارشاد اسلامی آورده شد و

  • غلام رضا کبیری

    غلامرضا کبیری شاعر نامدار گویش مازندرانی،‌سال 1297 در شهرستان ساری متولد شد

  • فراخوان دومین جشنواره موسیقی بومی لیلم منتشر شد

    فراخوان دومین جشنواره سراسری موسیقی بومی البرزنشینان لیلِم

    ساری14 تا 17 شهریور 96

    The 2st LilemFilk Music Festival

    Sari 5-8 Sep 2017

     

    سرزمین ایران که به درازای تاریخ بشر، پیشینه‌ی فرهنگی دارد، مازندران را چون گوهری در صدف خویش پرورانده است. دیاری که از سویی جنگل و دریای کاسپی و از سویی دماوند، خاستگاه الهامات هنرمندانی بوده است که جان طبیعت را با سرشت آدمی پیوند زدند و نواهای الهی را از جانِ سازهای کهن به گوش مردمِ هر کوی و برزَن رسانده‌اند.

    حضور اقوام گوناگون در استان همچون تُرک، لُر، کُرد و... ، آب و خاکی که مردمان مهربان پروریده، الطاف خدادادی و آهنگ داده‌های بی‌همتای خداوندی، همواره هنجار و آیین این سرزمین را با موسیقی آمیخته است. هنری که سینه به سینه و از دودمانی به دودمان دیگر رسیده است و با نوآوری هنرمند به پُرمایگیِ آن افزوده شده است تا آماده‌ی جابجایی به نسل آینده گردد. 

    این جشنواره که با کوشش شرکت نسیم مهرآوا و با همکاری اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان مازندران و دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی برگزار می‌شود، یک تلاش فرهنگی است در جان این کهن بوم و پاسخی است برای فرهنگ بیگانه که می‌تواند افزون بر پیشرفت موسیقی آئینی و بومیِ البرزنشینان، یک بازنگری باشد برای ماندگاری بیشتر و ریشه دواندن این موسیقیِ تبارمند در رگ‌های خشکیده‌ی فرهنگ بومیِ ایران زمین.

    دومین جشنواره‌ی موسیقی بومی البرزنشینان لیلِم با حضور استادان برجسته‌ی استان و کشور توسط شرکت فرهنگی هنری نسیم مهرآوا با همکاری اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان مازندران برگزارخواهد شد. ‌گروه‌های موسیقی، تک‌خوان‌ها و نوازندگان به مدت سه روز، در  تاریخ 14، 15و16شهریور 1396در شهرستان ساری به رقابت خواهند پرداخت. و اختتامیه‌ی جشنواره در روز جمعه 17 شهریور ماه برگزار خواهد شد.

     

    • بخشهای جشنواره شامل:
    • رقابتی
    • گروه‌نوازی مازندرانی
    • تک‌نوازی سازهای بومی مازندران(دوتار،  دسرکوتن،  للـه‌وا، غرنه، کمانچه‌ی محلی، سرنا، لگن)
    • آواز محلی مازندرانی
    • مقالات پژوهشی در حوزه موسیقی بومیِ اقوام البرزنشین
    • غیررقابتی
    • گروه‌نوازیِ استان‌های البرزنشینِ مازندران، گیلان، گلستان، سمنان و تهران
    • جنبی
    • اجرای گروه‌های موسیقیِ اقوام ایران
    • اجرای گروه‌های بین‌المللی

     

    • نکات و شرایط شرکت در جشنواره
    1. ثبت نام متقاضیان (گروهی و انفرادی) از طریق وب‌سایت lilemfest.comصورت می‌پذیرد. فایلword اشعاربه همراه ترجمه‌ی آن در وب‌سایت بارگذاری شود. پس ازثبت‌نام، شماره‌ی پیگیری و نمونه‌ی اجرای تصویریِ اثر که باید به صورت DVD با کیفیت مطلوب و بدون افکت صوتی و تزئینات استودیویی و قابل پخش در دستگاه‌های تصویری (DVD Player) باشد، تا تاریخ 15/5/1395ارسال شود.
    2. توجه:آثاری که با کیفیت نامناسب ارسال گردد حذف خواهند شد.
    3. قطعات ارسالی باید کاملاً بومی باشند.
    4. ارائه‌ی قطعات مهجور و کهن بومی که تاکنون ارائه و منتشر نشده باشد، از امتیاز ویژه‌ای برخوردار است.
    5. ارائه‌ی قطعات بومی به‌وسیله‌ی گروه‌ها، که تاکنون شنیده نشده، دارای امتیاز ویژه است.
    6. بخش انفرادی شامل آواز محلی و تک‌نوازی سازهای بومی (سرنا، دسرکوتن، لگن، غرنه، للِه‌وا، کمانچه‌ی محلی و دوتار) است.
    7. در ساز دوتار، شیوه‌ی نوازندگی نظام شکارچیان و سیف‌الدین محمدی، للِه‌وا حسین طیبی، سرنا آقاجان فیوج‌زاده و شاهرخ کرمانی و کمانچه قدر کتولی بیش‌تر مدنظر است.
    8. در بخش گروه‌نوازی، موسیقی بی‌کلام نیز جهت بررسی و حضور در جشنواره پذیرفته می‌شود.
    9. به سرپرستان گروه‌ها تاکید می‌شود که هر نوازنده و یا خواننده و حتی همخوان فقط مجاز به شرکت در یک گروه می‌باشند.
    10. گروه‌های راه‌یافته به جشنواره می‌بایست علاوه بر اجراهای جشنواره، یک اجرا در سطح استان مازندران داشته باشند.
    11. بخش گروه‌نوازیِ مازندران شامل گروه‌هايي است كه در سراسر کشور، در راستاي موسيقي بومي و محلي مازندرانی فعاليت دارند.
    12. بخش گروه‌نوازی البرزنشينان شامل گروه‌های موسيقي استان‍هاي حاشيه البرز (مازندران، سمنان، گیلان، گلستان و تهران) است.
    13. در بخش گروه‌نوازی البرزنشینان، گروه‌ها باید با سازهای محلیِ مناطق خود در جشنواره شرکت کنند.
    14. برترین گروهِ بخش رقابتیِ سال قبل نمی‌تواند در جشنواره‌ی امسال شرکت کند.
    15. برترین گروهِ موسیقی مازندرانیِ سال قبل در جشنواره، می‌تواند در بخش غیررقابتی که گروه‌های موسیقی استان‌های حاشیه‌ی البرز را دربرمی‌گیرد، شرکت نماید.
    16. پوشیدن لباس محلی و رعایت آداب صحنه برای گروه‌های موسیقی دارای امتیاز است.
    17. تعداد نفرات شرکت‌کننده در بخش گروهی حداکثر 10 تن می‌باشد.
    18. مدت آثار ارسالی در بخش تکنوازی حداکثر پنج دقیقه و در بخش گروه‌نوازی پانزده دقیقه است.
    19. پس از دریافت آثار توسط دبیرخانه، آثار جایگزین قابل قبول نخواهد بود.
    20. در این جشنواره و درهر رشته و در صورت صلاحدید هیئت داوران ، یک نفر به عنوان مقام برترین و نفرات برتر با نظر هیئت داوران برگزیده خواهند شد .
    21. مقالات پژوهشی با محوریت موسیقی بومی حاشیه البرز که در همایش دیگری ارائه نشده باشد، به دبیرخانه ارسال شود.
    22. مقاله‌ یا مقالاتی که با نظر هیئت داوران برگزیده شدند، در یک نشریه معتبر علمی-پژوهشی موسیقی چاپ می‌شوند.
    23. تکمیل و ارسال فرم درخواست، تعهدی برای دبیرخانه درخصوص دعوت از افراد وگروه‌های متقاضی ایجاد نمی‌کند.
    24. ارسال آثار به منزله‌ی قبول مقررات و شرایط جشنواره می‌باشد و مدارک و آثار ارسالی به دبیرخانه محفوظ است و بازگشت داده نمی‌شود.
    25. برگزاركننده‌ی جشنواره در استفاده از محتوا و آثار با حفظ حقوق معنوی هنرمندان مجاز است.
    26. دبیرخانه آسیب‌های ناشی از ارسال نادرست آثار را برعهده نمی‌گیرد.
    27. دبیرخانه جشنواره باشماره تلفن‌های 01133350703و 09331121356 و رایانامه‌یاین آدرس ایمیل توسط spambots حفاظت می شود. برای دیدن شما نیاز به جاوا اسکریپت دارید آماده پاسخگویی به پرسش‌های متقاضیان حضور در جشنواره است.
    28. هرگونه اطلاع رسانی تکمیلی در خصوص جشنواره، تنها از طریق پایگاه رسمی جشنواره به نشانیlilemfest.com و کانال تلگرامی جشنواره به نشانی @lilemfest اعلام خواهد شد.
    29. پس از پايان مهلت ارسال آثار، بررسی نمونه آثار ارسالی در شاخه‌های مختلف آغاز و اسامی گروه‌های پذيرفته شده از طريق پايگاه رسمی جشنواره اعلام خواهد شد.
    30. موارد پیش‌بینی نشده در فراخوان بر اساس تصمیم‌گیری هیات داوران محقق خواهد شد.

     

     

    نشانیِ دبیرخانه: ساری، میدان امام(ره)، ابتدای بلوار پاسداران، جنب اداره‌ی بازرگانی، انتهای کوچه‌ی شهید بهزادی، شرکت فرهنگی هنری نسیم مهرآوا.

    کدپستی: 48158-38916 

     

     

    • جوایز

     

    تک‌نوازی و آواز محلی

    برترین نفر هر بخش: تندیس جشنواره، لوح افتخار و جایزه نقدی

    نفرات برتر هر بخش: لوح افتخار و جایزه نقدی

    گروه‌نوازی مازندران

    برترین گروه: تندیس جشنواره، لوح افتخار و جایزه نقدی و اعزام به خارج از کشور از طرف اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان مازندران

    گروه‌های برتر: لوح افتخار و جایزه نقدی

    مقاله‌ی برگزیده

    لوح افتخار، گواهی ارائه‌ی مقاله و چاپ در یک نشریه تخصصی موسیقی

    بخش ویژه

    در این بخش به هنرمندی که از سوی هیئت داوران به‌عنوان پدیده‌ی بخش رقابتی جشنواره معرفی شود، لوح افتخار و جایزه نقدی اهدا می‌شود.

     

     نسخه ی PDF  فراخوان جشنواره را از اینجا دانلود کنید.

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

     

  • قرنه

    در مازندران به غرش پلنگ غرنه ويا به کسي که صداي حجيم داشته باشد هم غرنه گلي يا گلو ميگويند.

  • کتاب جستاری در موسیقی مازندران

    کتاب جستاری در موسیقی مازندران به یادداشت بهمن یار شریفی، محمدابراهیم عالمی، ارسلان طیبی، مختار عظیمی 
    این کتاب حاوی مقاله های گوناگون در پیرامون موسیقی مازندران است.
    1-نگاهی به آواز کتولی
    2-لله وا
    3-دوتار
    4- آسیب شناسی موسیقی مازندران
    5- سازهای متداول در مازندران
    6- پیوند و ارتباط موسیقی ردیف دستگاهی با موسیقی مازندران
    7- اصطلاحات و ترکیبات در موسیقی مازندران
    8- بررسی ساختار و درون مایه ی ترانه های محلی مازندران

     

    پیشگفتار 

    ایران، سرزمین رنگ های گوناگون قومی است. این تنوع در موسیقی نیز خود را نشان داده است که مازندران یکی از رنگ های این رنگین کمان موسیقی اقوام ایرانی است. به این سرزمین، اقوام مختلفی، به خاطر طبیعت رنگا رنگ و خاک حاصل خیزش، مهاجرت کردند.

    کردها ، بلوچ،ترک ها و.....در دوره های گوناگون، از دیگر نقاط ایران یا به اجبار یا به اختیار به مازندران آمدند. به هر روی، همه ی مهاجران، فعلا خود را مازندرانی می دانند. اگر چه چهار قلعه ی عبدالملکی (منطقه بهشهر: روستاهای حسین آباد، زینوند، امیر آباد و زاغمرز) هم چنان زبان خود را حفظ کرده اند و آذری ها نیز با زبان خودشان تکلم می کنند.

    طبیعی است که موسیقی این اقوام بر موسیقی مازندران تاثیر گذاشته، اما، آن چنان نبوده که موسیقی بومی منطقه را مسخ کند وتحت تاثیر خود، شاخصه های آن را تغییر دهد.

    نباید از یاد ببریم که اقوام مهاجر، چنان با اهالی بومی، در هم آمیختند که تفکیک و باز شناسی آن، گاهی غیر ممکن است. البته، از هر قوم، طایفه، زبان، گویش و آوایی که بر آمده باشیم، از یک ریشه ایم.

    برکسی پوشیده نیست که موسیقی کهن مازندران، ریشه در زندگی گالشان، چوپانان، کشاورزان و چاروا داران دارد. چوپانی که در دامنه یا دشت، با گوسفندان خود، همدم می شود و با اصواتی، گوسفندان را به چرا وا می دارد و یا به سوی آغل می خواند، گالشی که در قلب جنگل، گاو و گوسفندان را به چرا وا می دارد و یا به سوی آغل می خواند، گالشی که در قلب جنگل، گاو و گوساله ی خود را با نام "برار،برار" (برادر)، "مار مار"(مادر) و "دتر دتر"(دختر) با آواز می خواند و نوازشش می کند، کشاورزی که در شالی زار، گندم زار و...برای به بار نشستن محصولش، شعر ها می سراید و می خواند و چارواداری که در میان جنگل، کو و دشت با آواز، راه طولانی را کوتاه می کند همه، در پیدایش ،شکل گیری و تکامل موسیقی مازندران دخیل بوده و سهم داشتند.

    نغمه ها و آواهایی که از گذشته به ما به ارث رسیده، از این جا و آن جا، هنگام استراحت، در آیین ها و مراسم سنتی (عروسی ها، نوروز، شب نشینی ها، کشتی لوچو و......)و از کار دام پروری برخاسته است. 

    موسیقی مازندران، چه در بخش آوازی و چه در بخش سازی، دارای ساختار خاصی است که ویژه ی موسیقی این منطقه می باشد.

    آن شاخص ها و عناصر ی را که در پایه های ساختار آن دخیل هستند، می توان: نوع ترکیب نغمه ها، نحوه ی ایست ها، اوج و فرود آن، چگونگی تزیین، فواصل، ریتم ، نوع صداد هی ساز ها و حتی کیفیت صوتی آواز خوانان ، برشمرد. اگر در نام گذاری قطعات سازی موسیقی مازندران ، به ویژه لله وا ، کمی دقت و تامل شود، کاملا آشکار است که نام گذاری ها بر اساس حالت و حرکت گوسفندان یا چوپانان، مانند " مش حال" و " کردحال" ویا بر پایه ی موقعیت مکانی ، مانند " کمر سری" می باشد. " کردحال" ، و یا بر پایه ی موقعیت مکانی ، مانند (کمر سری) ، می باشد. اما، در ترانک ها (کیجا جان) فرق دارد. به طوری که عنوان های ترانک ها، از ترجیع بند آن گرفته می شود، مانند روبابه جان ، بانو جان، طیبه جان و.... 

    توضیح این نکته ضروری ست که اگر بخواهیم ، موسیقی دشت مازندران را توضیح این نکته ضروری ست که اگر بخواهیم، موسیقی دشت مازندران را با کوهستان آن مقایسه کنیم، باید ویژگی های آن دو را در موارد زیر بیان کرد: 

    1. موسیقی کوهستان، تیز تر، خشن تر و حماسی تر از دشت است.در واقع ، موسیقی دشت ، ملایم تر و لطیف تر از کوهستان است.

    2. موسیقی دشت، به لحاظ انباشت ثروت و ارباب رعیتی و جنگ ها ، دارای حزن و اندوه بیش تر و متنوع تر است.

    محمد ابراهیم عالمی

  • کمانچه


    کمانچه رایج در مازندران با نمونه آن در سازهای موسیقی دستگاهی همانندی دارد اما تفاوت هایی با آن دارد که عبارتند از:

  • کنسرت حامد همایون در ساری تمدید شد

    شرکت فرهنگی هنری نسیم مهرآوا برگزار میکند

    کنسرت حامد همایون در ساری تمدید شد

    20 مرداد ماه 96/سانس 21:30

    ساری / سالن سید رسول حسینی

    تهیه اینترنتی بلیت از سایت 3670.ir

    تلفن روابط عمومی کنسرت:09117903100