موسیقی مازندرانی

  • بایدها و نبایدهای جشنواره‌های موسیقی اقوام از نگاه کارشناسان

    نخستین نشست تخصصی بررسی موسیقی بومی مازندران و نقش جشنواره در تعالی این موسیقی با حضور هنرمندان و کارشناسان برگزار شد

    ستاد برگزاری دومین جشنواره موسیقی بومی البرزنشینان «لیلم» به بهانه برگزاری این جشنواره، نخستین نشست تخصصی بررسی موسیقی بومی و ضرورت‌های آن در جشنواره‌های موسیقی بومی را برگزار کرد. در این نشست که با حضور تعدادی از هنرمندان حوزه موسیقی و برخی از مسئولان در سالن کنفرانس اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی مازندران برگزار شد.

    «جعفر گودرزی» کارشناس ارشد موسیقی اقوام و اتنوموزیکولوژیست، «بهمنیار شریفی» پژوهشگر و هنرمند برجسته موسیقی مازندران و «محمدابراهیم عالمی» هنرمند و خواننده موسیقی مازندران چهره‌های اصلی این نشست بودند که به برخی پرسش‌ها درباره محور اصلی نشست، یعنی ضرورت‌های یک جشنواره موسیقی پاسخ دادند. در بین پرسش‌و پاسخ‌ها نیز برخی از هنرمندان و چهره‌های صاحبنام موسیقی مازندران اظهارات خود را بیان کردند.

    ضرورت توجه به اصالت

    «بهمنیار شریفی» در این نشست با بیان این‌که موسیقی‌های تجاری در همه جای دنیا راه خود برای بقا را پیدا می‌نند و موسیقی فرهنگی باید حمایت شود، گفت: در چنین جشنواره‌هایی باید نگاه حمایتی به حوزه موسیقی فرهنگی و قومی ارجحیت داشته باشد. باید مشخص شود که کدام گروه یا هنرمند موسیقی بکر و کمتر دست خورده‌ای را اجرا می‌ند و از او حمایت شود. این نگرش به معنای مخالفت با پیشرفت نیست،  بلکه به این معناست که هر چیزی در جای خودش باشد. این‌که هنرمندی در قطعه «مش حال» ملودی‌هایی را اضافه کند، پیشرفت نیست، بلکه تخریب و تحریف اصالت آن قطعه است.

    وی اظهار کرد: در جشنواره باید هر بخش سر جای خودش باشد و به آموزش هم توجه شود. یعنی کارگاه‌هایی برگزار شود که هنرمندان و هنرجویان با جزییات موسیقی بومی و شیوه‌های اجرای هنرمندان صاحبنام و معیار آشنا شوند. یکی از اشکالاتی که در نخستین دوره این جشنواره وجود داشت همین بود که نمی‌دانستیم معیار ما برای نوازندگی سازهای مازندرانی چیست. در ساز ایرانی این وضعیت مشخص است، اما در کمانچه‌نوازی مازندرانی معیار چیست؟ در مازندران استاد محسن‌پور هم کمانچه می‌نواخت و قدر هم همین ساز را می‌نواخت. با توجه به این‌که معیارهای مشخصی نداریم، باید در برگزاری جشنواره بخش‌بندی‌های مناسبی داشته باشیم.

    اهمیت آموزش

    این پژوهشگر موسیقی خاطرنشان کرد: به نظرم می‌توان در کنار جشنواره بررسی شیوه‌های اجرا را داشته باشیم. نگاهی به آموزشگاه‌های سراسر استان اگر بیندازیم می‌بینیم که کمترین تعداد هنرجوها مربوط به سازهای مازندرانی است. حتی امروز دیگر در آموزش سازهای مازندرانی اصطلاحات بومی نوازندگی این سازها فراموش شده و به کار نمی‌رود. ما امروز این واژه‌های مهم  موسیقایی بومی که خیلی هم اهمیت دارند را کم داریم. این جشنواره‌ها می‌‌توانند در این بخش‌ها ورود کنند و اثرگذاری زیرساختی داشته باشند.

    شریفی تصریح کرد: نکته‌ای که در چنین جشنواره‌هایی باید مورد توجه قرار گیرد حفظ اصالت موسیقی است. این‌که با سازهای غیر بومی موسیقی بومی نواخته شود به حفظ اصالت کمک نمی‌کند. مردم هر منطقه‌ای بسته به شرایط فرهنگی، زندگی و جغرافیایی ساز خودشان را می‌سازند و آن ساز هم صدا و ملودی خودش را تولید می‌کند. اگر موسیقی مازندران به قره‌نی یا بالابان نیاز داشت، قطعا در طول زمان این ساز ساخته می‌شد.

    وی با بیان این‌که نفس و هدف برگزاری هر جشنواره‌ای تأثیرگذاری در جامعه است، افزود: هدف باید این باشد که در جشنواره با سازهای مازندرانی موسیقی اجرا شود. یکی از معیارهایی که کیفیت را تعیین می‌کند، سازبندی است. فقط گردش نغمات و کلام ملاک نیست، بلکه خود صدادهی شناسنامه است.

    خواننده شناخته شده موسیقی مازندران نیز در این نشست با بیان این‌که یکی از نقاط قوت نخستین جشنواره موسیقی لیلم ضبط و ثبت همه اجراها بود، گفت: جشنواره‌های موسیقی بومی دیگری هم در کشور داریم که سال‌هاست برگزار می‌شوند و به چنین موضوعی توجه نکرده‌‌اند.

    «محمدابراهیم عالمی» با انتقاد کم‌‌توجهی آموزشگاه‌های موسیقی مازندران به آموزش موسیقی بومی، اظهار کرد: ما در استان آموزشگاهی نداریم که به طور تخصصی موسیقی مازندرانی را آموزش دهد. از خودمان بپرسیم که سازنوازی مازندرانی را به طور ویژه تدریس می‌کنیم؟ این ضعفی است که در فضای موسیقی بومی مازندران وجود دارد و موسیقی بومی به عنوان حاشیه فعالیت آموزشگاه‌های موسیقی دیده می‌شود.

    وی جشنواره را محل کشف استعدادها از نقاط مختلف عنوان کرد و افزود: ذاتا معتقدم که رقابت در حوزه هنر درست نیست. اما برای این‌که سازها بهتر کوک شود و انگیزه‌ها بیشتر شود نام رقابت برا اجراهای جشنواره گذاشته می‌شود. ضمن این‌که این موضوع باعث کشف استعدادها می‌شود. سال گذشته در لیلم یک پدیده در لَلِـه‌وانوازی کشف شد.

    جای خالی پژوهش‌های تحلیلی در موسیقی بومی

    کارشناس ارشد موسیقی اقوام و مدرس اتنوموزیکولوژی دانشگاه هم در این نشست با بیان این‌که جشنواره موجب تداوم و حفظ موسیقی می‌شود، گفت: اگر در آغاز انقلاب جشنواره موسیقی فجر به موسیقی اقوام توجه نمی‌کرد، امروز شاید بسیاری از نغمات موسیقی محلی ایران را نداشتیم. بنابراین جشنواره یک حس مشترک است.

    «جعفر گودرزی» افزود: توجه به نکات آموزشی در جشنواره می‌تواند باعث شکل‌گیری فرآیند درست آموزش شود. اموزش موسیقی اقوام دارای روش‌ها و شیوه‌هایی است که باید به آن‌ها توجه شود. شاید اگر یک رپرتوار لَلِـه‌وا را به نت در بیاوریم، هنرجو نتواند همان چیزی که در اصل اجرا می‌شود را اجرا کند. دلیلش همان معیارهای بومی در آموزش اتس. به شیوه دوتار نوازی استاد اسحاقی نگاه کنیم می‌بینیم که به صورت بومی دانش را کسب کردند و به همین شیوه هم آموزش می‌دهند و شاگردان توامندی هم تربیت کرده‌اند. چون بر اساس دانش تجربی آموزش می‌دهد؛ حس و حالی که در نت نیست را می‌شناسد و انتقال می‌دهد.

    وی با اشاره به ضرورت توجه جشنواره به پژوهش‌های حوزه موسیقی اظهار کرد: ما امروز آرشیو غنی و پرباری از موسیقی مازندران داریم، اما نمی‌دانیم تفاوت کتولی غرب مازندران و شرق استان چیست. این یعنی کار پژوهشی و تحلیلی انجام ندادیم. این کار پژوهشی چه زمانی قرار است انجام شود؟ جشنواره می‌تواند این فرصت را بدهد که افراد توانمند در حوزه پژوهش هم مطرح شوند و دستاوردهای پژوهشی خود را به هنرمندان عرضه کنند.

    این مدرس دانشگاه خاطرنشان کرد: معتقدم پیش از هر چیز باید برای چنین رویدادی طبقه‌بندی‌هایی در نظر بگیریم. پژوهش موسیقی بومی باید در بستر اجتماعی رخ دهد. بنابراین شاید مخاطب‌شناسی از توان جشنواره خارج باشد، اما اگر نگاه پایه‌ای در برنامه‌ریزی‌ها وجود داشته باشد، می‌توان تاثیرگذار ظاهر شد.

    توجه ویژه به شعر در موسیقی اقوام

    شاعر مطرح مازندران هم در این نشست به ضرورت توجه برگزار کنندگان این جشنواره‌ها به شعر و کلام اشاره کرد و گفت: شعر همواره با موسیقی پیوند داشته و دارد. بنابراین نمی‌توان به موسیقی توجه کرد و از شعر حرفی نزد. به ویژه شعر بومی که در آن تمام مسائل اجتماعی، عرفی و شرعی وجود دارد.

    «حسن حسن‌پور» افزود: شعر هم در مداحی و هم در موسیقی تاثیر شگرفی دارد. فکر می‌کنم جشنواره‌های موسیقی بومی می‌توانند فرصتی برای بیشتر توجه شدن به بومی‌سرایان هم باشند. انتخاب شعرها، اجرای درست واژه‌ها و اصطلاحات در شعر، خوانش و انتخاب موسیقی برای اشعار و اصالت شعر هم می‌توانند در معیارهای خوب بودن یک اجرا گنجانده شوند.

    موسیقی و مردم

    کارشناس حوزه میراث و مردمشناسی اداره کل میراث فرهنگی، صنایع دستی و گردشگری مازندران هم در این نشست با بیان این‌که موسیقی و جامعه از هم جدا نیستند، گفت: بسیاری از مفاهیم و نکاتی که از سوی صاحبنظران مطرح می‌شود، مسائل تخصصی هستند که به جا هم هست. اما در چنین رویدادهایی باید جایگاه مردم هم لحاظ شود.

    «علی ماهفروزی» افزود: باید به دنبال راهکاری بود که پیوند بین اقشار مختلف جامعه و موسیقی بومی را تقویت کرد. این موسیقی به زندگی مردم مازندران تعلق داشت و باید باز هم به زندگی آن‌ها برگردد.

  • تشت‌نوازی، میراث مادران مازندرانی

    سومین جشنواره موسیقی بومی البرزنشینان لیلم از ابتدای مردادماه در ساری شروع شده و در دومین روز از برگزاری جشنواره شاهد رقابت بین نوازندگان دوتار، تشت و منظومه‌خوانان بودیم. در این گزارش با سه هنرمند تشت‌نواز گفت‌وگو کردیم.

  • بیش از 10 سال از شروعِ ساخت خانه‌ی هنرمندان توسط استاد محمدرضا اسحاقی می‌گذرد و این روزها مراحل آخرِ ساخت را سپری می‌کند. این بنا در روستای گرجی‌محله‌ی شهرستان بهشهر، در گوشه‌ای از حیاط منزل استاد اسحاقی و به دست خود ایشان ساخته شده است.

  • فراخوان بخش رقابتی دومین جشنواره سراسری موسیقی بومی البرزنشینان لیلِم

    ساری14 تا 17 شهریور 96

    (The 2st LilemFilk Music Festival (Sari 5-8 Sep 2017

     

     

    مهلت ارسال آثار دومین جشنواره ی موسیقی بومی البرزنشینان لیلِم تا تاریخ 31 مرداد 1396 تمدید شد.

     


    تماس با دبیرخانه‌ی جشنواره:
    ۰۹۳۳۱۱۲۱۳۵۶
    ۰۱۱۳۳۳۵۰۷۰۳

    وب‌سایت جشنواره: www.lilemfest.ir

    آیدی تلگرام: lilemfestival

     

  • جشن تیرگان و روز ملی دماوند روز 30 تیرماه در منطقه کوهساران شهرستان قائم شهر برگزار شد .

     برگزاری جشن های سنتی علاوه بر شادی و نشاط در میان مردم می تواند نقش مهم در حوزه گردشگری داشته باشد . نخستین جشن تیرگان و روز ملی دماوند کوه در منطقه بسیار زیبا کوهساران در روستای کرچنک برگزار شد .

    این بار پس از برگزاری چندین جشنواره از قبیل تمشک، انار و نیشکر در منطقه کوهساران شهرستان قائم شهر، روستای کرچنک میزبان برگزاری نخستین جشن تیرگان و روز ملی دماوندکوه و حضور مردم عزیز سراسر مازندران و ایران بود .

    در این جشن حضور هنرمندان و مردم چشمگیر بود و علاوه بر آن حضور معاون محترم گردشگری سازمان میراث فرهنگی، صنایع دستی و گردشگری کشور غنای خاصی به این جشن داد .

    محسن عزیزی رئیس ستاد و دبیر اجرایی این مراسم را در راستای تقویت و همدلی و هم زبانی مردم منطقه و مازندران دانست و گفت: این جشنواره با هدف معرفی مناطق نمونه گردشگری، معرفی، بررسی مشکلات زیست محیطی و رفاهی مردم منطقه، آگاهی بخشی و ارائه راهکارهای مهم در حوزه اقتصادی و اشتغالزایی و ترویج فرهنگ و حفظ اعتقادات و آیین ها ی محلی و توسعه صنایع دستی و مواد غذایی برگزار شد .

    مدیر موزه موسیقی و خانه هنر ریحانه کوتنا با بیان اینکه منطقه کوهساران و دیگر نقاط منطقه دارای ظرفیت های بسیار ارزشمند در حوزه گردشگری، کشاورزی، دامداری و تولیدات و محصولات جنگلی هستند با حمایت مسئولان و همراهی فعالان دلسوز و زحمتکش، برنامه راهبردی و اجرایی در این خصوص تدوین شده تا زمینه ساز شکوفایی و توسعه روستاها شود .

    عزیزی افزود: با همکاری ادارات و نهادهای عمومی، سازمان ها، بزرگان منطقه و اهالی روستای کرچنک و حومه این جشن اجرا شد .

    وی درباره برنامه های اصلی این جشن بزرگ آئینی، گفت: در این مراسم دکتر رحمانی موحد معاون محترم گردشگری سازمان میراث فرهنگی، صنایع دستی و گردشگری کشور از بخش دولتی و دکتر اصغری رئیس کمیسیون گردشگری، هنر و ورزش اتاق بازرگانی، صنایع و معادن و کشاورزی ایران از بخش خصوصی و نماینده پیشکسوت دوبله ایران حضور داشتند و دیگر هنرمندان با برنامه هایی از قبیل برپایی کارناوال شادی با لباس محلی، صله رحم، سورنا نوازی میدانی، بازی های بومی و کشتی لوچو، موسیقی سنتی همچون گروه های موسیقی سنتی کایر و موسیقی آذری، نمایش نمادین آرش کمان گیر و نمایش طنز قارنلی و برنامه های جانبی جشن شامل پاکسازی زباله های منطقه، ایستگاه دوچرخه سواری رایگان، برنامه تیراندازی با کمان توسط هیأت تیر و کمان قائمشهر، سواری کاری با اسب، اجرای هنر محیطی و نقاشی کودکان توسط هنرمندان نگارخانه نوران قائمشهر اجرا شد .

    دبیر اجرایی جشن تیرگان در روستای کرچنگ قائم‌شهر، تصریح کرد: در حاشیه جشن برای معرفی و شناسایی ظرفیت ها و توانمندی ها بازارچه محلی و نمایشگاه جانبی هم در محل برگزاری جشنواره با ارائه انواع محصولات جنگلی، غذاهای محلی، صنایع دستی، انواع ترشی و شیرینی های محلی و دیگر دستاوردها و تولیدات بومی توسط مردم دلسوز و زحمتکش منطقه برپا شد .

     

    منبع:ایسنا

  • ۱۴آبان ماه زادروز۷۰سالگی استاد محمدرضا اسحاقی گرامی باد 

    با آرزوی سلامتی، بهروزی و شادی روزافزون برای ایشان

    استاد محمدرضا اسحاقی گرجی در 14 آبان سال 1326 در گرجی محله بهشهر به دنیا آمد. نوازندگی را در 11 سالگی زیر نظر استاد حسن علی‌پور، معروف به « حسن طبال » و با ساز تنبک آغاز کرد. روایت ها و قصه ها را از مادر آموخت که قصه سرایی زبردست بود. پس از مدتی نی چوپانی را امتحان کرد و سپس به دوتار روی آورد و همزمان در تعزیه خوانی ها نیز شرکت داشت.
    استاد گرجی در مصاحبه ای ضمن توضیح روزهای آغاز فعالیتش در زمینه ی موسیقی، می‌گوید: « زمانی که به دوتار روی آوردم، این ساز در حال انقراض بود. همانطور که می دانید دو تار ساز نقالی ست و من تنها نقال باقی مانده از راویان و نقالان مازندران هستم. »
    استاد گرجی در کنار دوتار نوازی و مقام خوانی، در ساختن سازهایی چون دو تار و کمانچه نیز ید طولایی دارد.
    دو تار مازندرانی بیشتر در مناطق شرقی مازندران مانند بهشهر و به خصوص روستای گرجی محله نواخته می شود و تا ناحیه ی ترکمن صحرا امتداد یافته. از این رو دوتار مازندرانی با دوتار ترکمن و خراسانی قرابت دارد.
    ترانه هایی که با دوتار مازندرانی نواخته می شوند بسیار اصیل هستند و در روزگار ما کمتر کسانی با آنها آشنایی دارند. در گذشته اما، استادان زیادی در زمینه ی مقام خوانی مازندرانی فعالیت داشته اند که از جمله ی آنها می توان به استاد « قدر کتولی » و استاد « نظام شکارچیان » اشاره کرد. در حال حاضر تنها استاد محمدرضا گرجی ست که میراث دار خنیاگران مازندرانی شاهنامه است. 
    استاد گرجی در سال 1365 گروه موسیقی « مشتاق حسن » را پایه گذاری کرد. این گروه از هفتمین جشنواره موسیقی فجر تا کنون، در تمامی دوره های این جشنواره شرکت داشته و بارها موفق به کسب مقام شده است. همچنین در سال 1390 این گروه در جشن نوروز ترکمنستان به عنوان سفیر فرهنگی مازندران شرکت کرده است.
    استاد اسحاقی نیز شخصا در اولین جشنواره موسقی فجر و جشنواره هایی چون جشنواره‌ی موسیقی نواحی، ذکرالذاکرین، آیینه آواز، حماسه ای و... شرکت داشته اند.

  • «شعبان نادری رجه» به دلیل سال‌ها حضور بی‌واسطه در کوهستان و لمس فضا و اتمسفر آن، احترام زیادی برای اهالی کوه قائل است. او شاعری است که با ساعت‌ها و روزها پیاده‌روی در دل کوهستان و جنگل، طی طریق کرده و مطالعاتش به چند کتاب و دیوان محدود نشده است. نادری رجه با حضور در طبیعت بکر و زیبای مازندران، کتاب طبیعت خداوندی را با جان و دل، از بر کرده است.

  • گروه موسیقی سنتی و محلی «آوای تبری» مازندران موفق به دریافت دیپلم افتخار هفتمین جشنواره قهرمانی جهانی موسیقی محلی و فولکلور بلغارستان شد.

    گروه موسیقی سنتی و محلی «آوای تبری» مازندران متشکل از 12 نفر از هنرمندان کشورمان به سرپرستی سیدجلال محمدی، با همکاری رایزنی فرهنگی جمهوری اسلامی ایران در بلغارستان و با تلاش مؤسسه موسیقی جهانی فولکلور اروپا و حمایت کمیته ملی یونسکو، در هفتمین جشنواره قهرمانی جهانی موسیقی محلی و فولکلور بلغارستان، حضور یافته است.

    این جشنواره با شرکت هنرمندان 20 کشور جهان و 100 گروه محلی و سنتی و یک هزار 200 موسیقیدان و خواننده همراه با نمایش های آئینی و محلی با حضور شهردار و رئیس جشنواره جهانی فولکور و محمدعلی کیانی، رایزن فرهنگی کشورمان در صوفیه در شهر نسبار در استان بورگاس بلغارستان، برگزار شد.

    هفتمین جشنواره جهانی موسیقی محلی و فولکلور بلغارستان که از شامگاه جمعه آغاز شد به مدت یک هفته با حضور اساتید و داوران اروپائی در شهرهای مختلف بلغارستان، ادامه داشت.

    هنرمندان و موسیقیدانان سنتی و محلی کشورمان برای چهارمین سال متوالی با همکاری رایزنی فرهنگی کشورمان در هفتمین جشنواره جهانی موسیقی محلی و فولکلور بلغارستان، شرکت می ‌کنند.

    محمد علی کیانی رایزن فرهنگی کشورمان در مراسم افتتاحیه این جشنواره با اشاره به حضور چشمگیر هنرمندان محلی و سنتی ایران در اینگونه جشنواره اظهار کرد: امسال موسسه اروپایی جشنواره های فولکلور، انجمن جهانی جشنواره های فولکلور، شهرداری نسبار، شهرداری بورگاس، شهرداری پوموریه بلغارستان و آکادمی جهانی برای هفتمین بار مسابقات جهانی را برگزار کردند.

    وی تصریح کرد: ویژگی خاص مسابقات جهانی فولکلور این است که تمام اجراهای با صدا و ویدئو حرفه‌ای ضبط و بهترین آنها در بیش از بیست شبکه بلغاری پخش می شود.

    رایزن فرهنگی کشورمان گفت: هیئت داوران این جشنواره بر اساس سه عامل میزان سختی و فنی اجرا، ارائه لباس سنتی، انتخاب اجرا و غیره و رفتار روی صحنه ارتباط با مخاطبان، خلاقیت هنری گروه ها را ارزیابی می کنند.

    احد جاودانی مدیرکل فرهنگ و ارشاد اسلامی مازندران این موفقیت را به گروه آوای تبری و هنرمندان استان تبریک گفت و اظهار کرد: حضور در محافل و رویدادهای معتبر بین‌المللی برای معرفی داشته های غنی فرهنگی و هنری مازندران یک ضرورت اساسی است.

    وی با اشاره به اینکه موفقیت در رویدادهای بین‌المللی موسیقی بیانگر جذابیت این عرصه برای مردم دنیا است، خاطرنشان کرد: موسیقی بومی مازندران می تواند یک فرصت مناسب برای دیپلماسی فرهنگی باشد.

     

    منبع:ایسنا

  •  باکمال تاسف با خبر شدیم آقای محمدرضا جعفری مدیر شرکت فرهنگی هنری ساروصدا از همکاران خوب ما دار فانی را وداع گفت.این مصیبت را به جامعه هنر و خانواده محترمشان تسلیت عرض می نماییم

    مراسم وداع در روز یکشنبه (21خرداد) ساعت 8:30 صبح طبق مراسمی که از طرف هنرمندان و دوستداران با کمک و حمایت اداره کل فرهنگ و ارشاد میباشد اغاز میگردد به ادرس ساری میدان امام سالن امفی تاتر اداره فرهنگ و ارشاد (سالن سلمان هراتی) و بعد از ان تشییع پیکر سارو حدودا بین ساعت 10:30 الی 11 صبح از مقابل ساروصدا واقع در ساری خیابان فرهنگ به سمت خانه ابدی اش واقع در ارامگاه ملامجدالدین. 

    این برنامه توسط اقایان جاودانی , زارع ,شعبانی , جلیلی ,عشریه, قلی نژاد , رئیسیان, قربانی, علیپور, جمالی, احمدی, خانم پزشکی و خانم جعفری (خواهر و نماینده خانواده سارو) نهایی شده است و اگر احتمالات طبیعی پیشامد نکند هیچگونه تغیرات نخواهد داشت.

  • منظور از سبک شعری مازندرانی یعنی همان سبک شعری معاصر در تقابل با سبک های تاریخی قبلی، مفهومی کلی است که برمی گردد به نوآوری های ایجاد سبکی نوین، از زمان استاد نیمایوشیجیا حتی کمی قبل از او تا اکنون و طبیعتا تا مدت زمانی در آینده و این سبک نوین، تنها به شعر نیمایی و سپید برنمی گردد . این مفهوم، کلی تر از این است و غزل نوین و امثال آن را هم دربر می گیرد.

  • امروز ۱۰آبان ۶۴امین زادروز نورالله علیزاده از خوانندگان پیشکسوت مازندران گرامی باد
    با آرزوی بهروزی و سلامتی روزافزون ایشان

    نورالله علیزاده به سال 1332 دریکی از روستاهای آمل ولادت یافت و از بزرگان موسیقی و از خوانندگان برجسته مازندران می باشد.وی ازنو جوانی فعالیت هنری خود را به عنوان خواننده و نوازنده لله وا (ساز فولکور مازندران) آغاز کرد که درطول فعالیت  خود از محضر احمد محسن پور و حسینعلی طیبی بهره برد.در کارنامه هنری وی فعالیت با گروه های مختلف ،اجراهای متعدد درقالب کنسرت های درون مرزی و برون مرزی ، شرکت در جشنواره ها و ضبط و پخش چند نوار کاست به چشم می خورد.در حال حاضر یکی از پر آوازه ترین خوانندگان موسیقی محلی به شمار می رود.آثار منتشر شده از نورالله علیزاده ، آلبوم های:افتاب ته،اساره سو، بهار مونا، موسیقی مازندرانی ، بهارانه،شوار،مازرونی حال.

  • امروز ۱۰آبان ۶۱امین زادروز حسین علمباز از خوانندگان خوش صدای مازندران گرامی باد
    با آرزوی بهروزی و سلامتی روزافزون ایشان

    به یقین می شود تحلیل کرد در گذشته شعر و قصه و موسیقی برادر تنی همدیگر بودند. روایت را می شود جزء حوزه های برجسته ی هنرهای کلامی بحساب آورد پیرترهای مازندران هنوز قصه و موسیقی روایت می کنند، قصه طالب، نجما، امیر و......طالب اما حکایت شیرین دارد که دهان به دهان خوانده می شود اما در سالهای اخیر نامی در این حوزه به سر زبان افتاد که به طالب طالب جانی دیگر بخشید است. این نام قصه ی طالب را پژوهید، روایت کرد و آوازش را خواند. حسین علمباز متولد 1335 آمل است. کارشناس ادبیات فارسی است. به دوتار علاقه دارد و برای خودش می نوازند. در گروه های شواش و نیما ی آمل فعالیت کرد. علمباز در آلبوم های بهاران و ماه تتی و دودک شیکا خواند، منظومه طالب و زهره را خواند و امیر و گوهر نیزبه تازگی از او منتشر شده است.

  • جشنواره البرز نشینان لیلم ، صبح گاه 8/ آذر/ 96 ،کار خود را آغاز کرد.
    گروه های سنی رشته ی لگن، اولین کسانی بودند که برای اجرای برنامه به روی سن رفتند.
    زهرا ذلیکانی با 10 سال سن ، جوان ترین شرکت کننده و سید جهان سائاتی بالادهی با 65 سال سن مسن ترین شرکت کننده این بخش به شمار می رفتند. داوران بخش رقابتی لگن آقایان دکتر کیوان پهلوان، بهمنیار شریفی، محمدابراهیم عالمی، علی حسن نژاد و جمشید نیکوزاد بودند. با توجه به معیار های مشخص شده داوری به هر یک از 14 شرکت کننده این بخش امتیاز دادند.
    در بخش دوم رقابت های انفرادی رده سنی زیر 19 سال رشته لَله وا به اجرای برنامه پرداختند 10 نفر از این گروه سنی به جشنواره راه یافتند که گستره سنی 9 تا 18 سال را مشمول می شدند.
    در رشته للِه وا، 10 شرکت کننده ی بزرگسال حضور داشتند که در حضور داوران در للِه وای خود دمیدند.
    پس از پایان یافتن رقابت های بخش انفرادی و یک استراحت 15 دقیقه ای گروه تی تی وا به سرپرستی حسین جهانی نسب، چاربیدار به سرپرستی ابوالقاسم قاسم پور و سرونگ به سرپرستی محمدمهدی وظیفه شناس هر کدام به مدت 20 دقیقه و در حضور داوران محترم این بخش به اجرای برنامه پرداختند
    عصرگاه دومین روز از دومین دورۀ جشنوارۀ البرزنشینان لیلم، با اجرای گروه های بخش جنبی و حضور دوست داران هنر اقوام و البته با حضور چهره هایی هم چون استاد ابوالحسن خوشرو، جناب آقای محمدی معاون سیمای استان مرکز استان مازندران، جناب آقای محمد محمدی معاون هنری اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان مازندران، جناب آقای عشریه رئیس اداره ارشاد ساری، سپری شد.
    ساعت هجده اجرای برنامه های نُهِ آذر آغاز شد و نخستین گروهی که به اجرای موسیقی پرداخت گروه عاشیقلار میشو از جمهوری آذربایجان، به سرپرستیِ احد ملکی علیشاه بود. گروه های بعدی به ترتیب چاربیدار به سرپرستی ابوالقاسم قاسم پور از مازندران، کادوس تالش به سرپرستی آرمین فریدی از استان گیلان، آوای کتول به سرپرستی سید احمد حسینی از استان گلستان و گروه اساره سو به سرپرستی کریم کمالی فر از شهرستان سوادکوه، در سالن آمفی تئاتر هلال احمر شهرستان ساری به اجرای صحنه¬ای پرداختند. این شب با حضور پرشور هنردوستان و فرهیختگان همراه بود. سالن آمفی تئاتر از جمعیت مملو بود و برخی از هنردوستان ایستاده به تماشای برنامه پرداختند.

  • دبیر دومین جشنواره موسیقی لیلم خبرداد:

    رقابت110 اثر برگزیده در بخش انفرادی دومین جشنواره لیلم
    هفت گروه موسیقی فولکلورمازندرانی به جشنواره لیلم راه یافتند
    دبیر دومین جشنواره لیلم گفت:«110 اثر برگزیده در بخش انفرادی دومین جشنواره موسیقی البرزنشینان لیلم با هم به رقابت می پردازند.»
    محمد محمدی افزود:«استان مازندران از جمله استان‌هایی بوده که در حوزه موسیقی فولکلور غنی و قوی است.»
    معاون هنری اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی مازندران تصریح کرد:«یکی از مهمترین دلایل برگزاری جشنواره هایی مانند لیلم، ماندگاری موسیقی‌های سنتی و اصیل بومی و معرفی بیشتر این هنر برای نسل جدید است.»
    وی گفت:«امسال نیز دومین جشنواره موسیقی فولکلور مازندران با نام موسیقی بومی البرزنشینان لیلِم در آذر ماه جاری با محوریت حفظ موسیقی غنی مازندران و شناخت استعدادهای پنهان در حوزه موسیقی بومی نیز حمایت از هنرمندان این حوزه برگزار می شود.»
    معاون هنری و سینمایی اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی مازندارن خاطرنشان کرد:«خوشبختانه امسال به نسبت دوره نخست برگزاری این جشنواره، استقبال خوبی توسط هنرمندان بومی، بخصوص جوانان شده و شاهد این مدعا کاهش میانگین سنی شرکت کنندگان است.»
    وی یادآورشد:«در پایان مهلت ارسال آثار به دبیرخانه جشنواره، در مجموع بخش‌های انفرادی و گروهی، تعداد 290 هنرمند در جشنواره شرکت کردند.»
    دبیر جشنواره البرزنشینان لیلم اظهارکرد:«در بخش انفرادی در حوزه آواز محلی 48نفر، دسر کوتن22نفر، دوتار27نفر، سرناسه نفر، قرنه پنج نفر، کمانچه محلی16نفر، لگن19نفر و لله وا23نفر آثار خود را به جشنواره ارسال کردند.»
    محمدی افزود:«از این تعداد با بررسی هیأت انتخاب دومین جشنواره البرزنشینان لیلم؛22نفر در بخش آوازمحلی،20نفر در بخش دسرکوتن، 18 نفر در حوزه دوتار، دو نفر در بخش سرنا، چهار نفر در بخش قرنه،11نفر در کمانچه محلی،13نفر در بخش لگن نوازی و 20نفر در رشته لله وا به بخش رقابتی این دوره از جشنواره موسیقی بومی لیلم راه یافتند.»
    دبیر دومین جشنواره البرزنشینان لیلم با اشاره به راه یابی هفت گروه مازندرانی به این جشنواره یادآور شد:«برای نخستین بار بخش پژوهش نیز به جشنواره اضافه شده که تا آخرین روز ارسال آثار هفت مقاله پژوهشی به دبیرخانه جشنواره ارسال شده است.»
    محمدی خاطرنشان کرد:« تعداد هشت گروه البرزنشین در بخش جنبی و دو گروه خارجی در بخش بین‌الملل جشنواره به اجرای برنامه خواهند پرداخت.»

     

  • شب پرشور لیلم در قلب ساری

     

  • «به نام خدا»

    شرکت فرهنی هنری نسیم مهرآوا 26م بهمن­ ماهِ سال جاری از چهار آلبوم اخیر خود «طالبا»، «حماسی»، «احمد بختیاری» و «کرماه­شو» رونمایی خواهد کرد.

    این مراسم در عصرگاهِ روز پنج­شنبه 26 بهمن ­ماه در سالن آمفی تئاتر سلمان هراتی شهرستان ساری، با حضور هنرمندان، هنردوستان و مسئولین سیاسی استان برگزار خواهد شد. استاد ابوالحسن خوشرو و استاد محمدرضا اسحاقی در خلال برنامه به اجرای صحنه ­ای می­ پردازند و علاقه­ مندان می­توانند آلبوم­ های شنیداری این هنرمندان را با امضای هنرمند در روز رونمایی تهیه کنند.

  • شرکت فرهنی هنری نسیم مهرآوا در روزشمارِ 29م آبان­ماهِ سال جاری از آلبوم موسیقی بومی «شاباجی» به خوانندگی استاد ابوالحسن خوشرو رونمایی خواهد کرد.

  • زمانبندی اجراهای بخش رقابتی و جنبی دومین جشنواره موسیقی بومی البرزنشینان لیلِم

     

    زمانبندی اجراهای بخش رقابتی 

    روزهای رقابت

    ساعت شروع

    رشته­

    1

    سه شنبه 7/9/96

    10 صبح

    غرنه

    دِسرکوتن

    کمانچه

    سرنا

    گروه‌نوازی (اساره سو، تبری‌نوا)

    2

    چهارشنبه 8/9/96

    9 صبح

    لگن

    للِه‌وا

    گروه‌نوازی (تی‌تی‌وا، چاربیدار، سرونگ)

    3

    پنجشنبه 9/9/96

    9 صبح

    دوتار

    آواز

    گروه‌نوازی (مازرون، هرایی)

    4

    جمعه 10/9/96

    17 عصر

    اختتامیه جشنواره

    رقابت هنرمندان در اولین روز (سه­ شنبه 7 آذر) از 10 صبح  و در روزهای چهارشنبه و پنجشنبه (8 و 9 آذر 96) از ساعت 9 صبح آغاز خواهد شد.

    کلیه­ ی هنرمندان و سرپرستان گروه‌ها می‌بایست یک ساعت قبل از اجرا، با در دست داشتن کارت ملی یا شناسنامه، جهت پذیرش و دریافت کارت شناسایی به دبیرخانه­ی مستقر در سالن هلال احمر مراجعه نمایند.

    زمان تقریبی برای اجرای هر نفر 5 دقیقه و برای هر گروه 15 دقیقه است.

    زمانبندی اجراهای بخش جنبی

    روز ­و­ تاریخ ­اجرا

    سه­شنبه 7/9/96  (ساعت 18:00)

    چهارشنبه 8/9/96 (ساعت 18:00)

    پنج شنبه 9/9/96

    ساری

    مَقامچیلار ، تِلار، پرستوهای مهاجر، تبَری‌نوا

    ساعت 17:00

    آیین زندگی، چاربیدار (دنیای آرزو)

    ساعت17:00

    شقایق های کالپوش، سرونگ(دنیای آرزو)

    ساعت 18:00

    گِلوا، شقایق‌های کالپوش، عاشیقلار میشو، تی‌تی‌وا

    ساعت 18:00

    آوای کتول، عاشیقلار میشو، اساره سو، کادوس

    ساعت 21:00

    تِلار ، پرستوهای مهاجر ، سارَنگ ، مازِرون

    آمل

    عاشیقلار میشو، کادوس ، سرونگ

    مَقامچیلار، تِلار، مازِرون

    -

    بهشهر

    -

    تی‌تی وا، پرستوهای مهاجر ، هَرایی

    آوای کتول، چاربیدار، کادوس (ساعت 18:00)

    سمنان

    -

    تبَری‌نوا، سارَنگ، شقایق‌های کالپوش

    -

     

    تبری‌نوا، سَروَنگ، اِساره‌سو، تی‌تی‌وا، گِلوا، هَرایی، مازِرون و چاربیدار: گروه موسیقی استان مازندران

    مَقامچیلار: گروه موسیقی بندرترکمن

    آوای کتول:گروه موسیقی علی‌آباد کتول

    تِلار: گروه موسیقی استان گیلان

    کادوس: گروه موسیقی تالش

    شقایق‌های کالپوش: گروه موسیقی استان سمنان

    سارَنگ: گروه موسیقی استان قزوین

    پرستوهای مهاجر: گروه موسیقی کشور افغانستان

    عاشیقلار میشو: گروه موسیقی کشور جمهوری آذربایجان

     

    آدرس:

    مل، اندیشه 49، اداره فرهنگ و ارشاد اسلامی، مجتمع فرهنگی و هنری ولیعصر (عج)

    ساری، میدان هلال احمر، بلوار امام رضا (ع)، سالن آمفی‌تئاتر جمعیت هلال‌احمر(اجراهای ساعت 17 روز چهارشنبه و اجراهای ساعت 18 روزپنج شنبه در مجتمع تجاری دنیای آرزو، ساری، بلوار فرح آباد)

    بهشهر، بلوار شهید هاشمی‌نژاد، خیابان مطهری (فرودگاه)، میدان بصیرت، مجتمع فرهنگی و هنری بصیرت

    سمنان، بلوار قدس، مجتمع فرهنگی و هنری کومس ( سالن تئاتر شهر)

  • صبحِ روز سه‌شنبه، 22 خردادماهِ ۱۳۹۷، مراسم وداع با پیکرِ عزیزِ زنده‌نام، آقاجان فیوج‌زاده، آخرین خنیاگر موسیقی سرنانوازی در سالن اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی با حضور خانوادۀ این هنرمندِ مرحوم و هنرمندان مازندرانی برگزار شد.

    این هنرمند که سالیان عمرِ عزیزش را چون دمی گرم به جانِ سردِ سرنا دمید و به حلاوتِ احساسش، سرود یگانۀ عشق را جاودانه کرد در عصرگاه روز 21م خرداد، به علت کهولت سن و بیماری چشم از جهان فرو بست.

    این مراسم به مجری­گریِ علی حسن ­نژاد و با سخنرانی احد جاودانی مدیر کل اداره فرهنگ و ارشاد اسلامی و با یادی از بزرگانِ از دست رفته (استاد احمد محسن­پور، استاد حسینعلی طالبی، محمدرضا جعفری) آغاز شد.

    جناب آقای جاودانی ضمن عرض تسلیت به داغ­دیدگانِ این ضایعۀ تلخ اضافه کرد: «ما در چند سال اخیر شاهد از دست رفتنِ بلندقامتانی بودیم که نبودِ هر یک از آن­ها سلمه‌ای بزرگ بر پیکر فرهنگ و هنر استان به شمار می­رود. خدماتی که بزرگانی نظیرِ استاد فیوج­زاده به هویت بومی این دیار رساندند، موجب شد تا هنر و موسیقی ارزشمند فولک مازندران حفظ گردد و جانی تازه گیرد. و ما اگر نه آن­گونه که شایسته بود، لیکن کوشیده­ایم تا حق را ادا کنیم و تا جایی که در توان دولت محترم و وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی است در خدمت هنرمندان ارزندۀ این دیار باشیم. امیدوارم میراث این بزرگان را به تشنگان آن برسانیم.»

    سپس محمدابراهیم عالمی، خوانندۀ بومی مازندران و از مصاحبانِ نزدیک استاد فیوج­زاده به روی سن آمدند و ضمن این­که اذعان داشتند «مازندران بزرگ­ترین مرجع و سرچشمۀ سرنای خود را از دست داد»، به خواندنِ آوازی سوزناک، یاد استادِ درگذشته را گرامی داشتند: «حیفه زلفِ اون ونووشه، کهو باشه دلِ گوشه، حیفه وارش شَندِنه خون، حیفه که تیل باشه اِندون... حیفه که چشمه بمیره، قحطی دِنیا ره بهیره...».

    این مراسم با سرنانوازیِ جمال محمدی ادامه یافت تا جهانگیر نصر اشرفی، پژوهشگر موسیقی فولک مازندران برای عرض تسلیت و ایراد سخن پشت تریبون قرار گرفتند. ایشان پس از ابراز هم­دردی با خانوادۀ آن مرحوم و همراهان همیشگی استاد، آقایان مصطفی و علی علیزاده که در حقیقت حامل، ناقل و حافظِ رپرتواری اساسی در موسیقی مازندران و کشور بودند، افزود: «ترجیح می­دهم به جای بحث پیرامون این استاد مرجع و یگانه، در رابطه با شرایط هنرمندانِ بزرگی که یکی پس از دیگری از دست می­ روند و ما فقط در مراسم سوگواری­شان شرکت می­کنیم صحبت کنم. بدیهی است که این هنرمندان ارج و ارزشِ کلیدی و بسیار مهمی برای فرهنگ کشور دارند. اگر بپذیریم که هویت ما از طریق مجموعۀ میراث معنوی­ مان بازتاب پیدا می­کند، باید بدانیم که آقای فیوج­زاده بخشی از هویت ما محسوب می­شود. رپرتواری که ایشان حافظشان بودند خارج از فضاهای سرورآمیزی که قرن ­ها مردم مازندران را دلشاد کرد، بخشی از سنن فرهنگی، آیین­ ها، میراث معنوی، پهلوانی­ ها و همۀ آن­چه که فضاهای سرورآمیز ما را در طول تاریخ رقم زده است، را شامل می­ شود. دو آیین نمایشی-ورزشی مهم، کشتی­ محلی لوچو در شمال کشور و کشتی نیاوند بدون حضورِ سرنا و نقاره انجام نمی­شد. نمایش موزیکالِ رسن­بازی یا ریسمان ­بازی نیز همین­طور... من از دیروز که خبر فوت ایشان را دریافت کردم بسیار متاثر و متاسف شدم و این تاسف تا این لحظه در من باقی مانده است. و آن از بابتِ این­که یک بار نشد که از طرف سازمان­ ها و نهادهای مسئول ذی ­ربط، از آقای فیوج­ زاده تقدیری شود. اگر دو مجموعه­ ای که توسط این ­جانب در سال 1374 و یک مجموعه ­ای که در سال 1375 از طریق انجمن موسیقی ایران منتشر ­شد، نبود شاید امروز رپرتوار صحیح و سازمان­ مند و نظام ­مندِ فیوج ­زاده را در دست نداشتیم. در حقیقت چیزی از این گوهر باقی نمی­ ماند....»

    پس از پایان صحبت­ های جهانگیر نصر اشرفی آقایان نورالله یوسفی، محسن و علی علیزاده در کنار پیکرِ بی­ جانِ آن استاد به هم­نوازیِ سرنا و نقاره پرداختند.

    در پایان پیکر استاد آقاجان فیوج­ زاده بر شانۀ شاگردانش و در حضور هنرمندان مازندران، به آرامگاه تشییع شد.

    یاد و خاطره­ اش ماندگار و روحش قرین آرامش باد.

    مهدیه کیهانی


    در مورد این هنرمند در قسمت هنرمندان سایت بیشتر بخوانید*

     


  • صبحگاهِ 9 آذر 1396، جشنوارۀ موسیقی البرزنشینان لیلم آخرین روز رقابتی خود را آغاز کرد. اولین رشتۀ بخش انفرادی، آواز محلی بود، که نیکان نجفی، پنج ساله از بابل به عنوان جوان ترین شرکت کنندۀ دومین جشنوارۀ البرزنشینان لیلِم، اولین کسی بود که به اجرای صحنه ای پرداخت و با تشویق داوران و حاضرینِ سالن مواجه شد. در این رشته بیست و دو نفر به اجرای برنامه پرداختند و داوران این بخش، آقایان کیوان پهلوان، بهمنیار شریفی، عسگری اقاجانیان، محمد ابراهیم عالمی و علی حسن نژاد(داور آداب صحنه و پوشش) با توجه به آیتم های از پیش تعیین شده به هرکدام از این شرکت کنندگان امتیاز دادند. بخش دوم رقابت های انفرادی در روز سوم مربوط به رشتۀ دوتار بود که هجده نفر به بخش نهایی جشنواره راه یافته و به اجرای صحنه ای پرداختند. امیرمحمد دیوسالار، نُه ساله از نور، جوان ترین راه یافتۀ این بخش بود. پس از پایان یافتنِ رقابت بخش انفرادی داورانِ این بخش، آقایان کیوان پهلوان، بهمنیار شریفی، عسگری آقاجانیان و ارسلان طیبی و علی حسن نژاد(داورِ بخش آداب صحنه و پوشش)، به تماشای اجرای صحنه ای گروه های مازرون، به سرپرستی رضا دیوسالار و هِرایی به سرپرستی خیرالله قاسمی گرجی نشستند. 

    بدین ترتیب پروندۀ رقابت های دومین جشنوارۀ موسیقی البرزنشینانِ لیلِم بسته شد و نظرات داوران در دبیرخانۀ جشنواره بایگانی گردید.

    نتیجۀ این نظرات روز جمعه، دَهِ آذرماه درمراسم اختتامیه به اطلاع همگان خواهد رسید و برگزیدگان این دوره تجلیل به عمل خواهد آمد.

    آخرین اجراهای بخش جنبی موسیقی البرزنشینان لیلم در سالن هلال احمر، در عصر روز پنج شنبه 9 آذر، از ساعت 18 تا 20 و ساعت 21 تا 23 برگزار شد. نخستین گروهی که به اجرای برنامه پرداخت گروه عاشیقلار میشو به سرپرستی احد ملکی علیشاه از کشور جمهوری آذربایجان بود و پس از آن گروه های گلوا به سرپرستی ایوب نوری از مازندران، گروه نمایش و رقص آیینیِ شقایق های کالپوش به سرپرستی علی اصغر حاتمی از سمنان، گروه تی تی وا به سرپرستی حسین جهانی نسب از مازندران، پرستوهای مهاجر به سرپرستی ولی احمد خلج از جمهوری افغانستان، گروه سارنگ به سرپرستی مهرداد جعفری از استان قزوین، گروه تلار به سرپرستی حمید گوهرنیا از استان گیلان و گروه آیینی زندگی سوادکوه به سرپرستی علی حسن نژاد از شهرستان سوادکوه به اجرای صحنه ای پرداختند.

    ایوب نوری، سرپرست گروه گلوا در مورد معلولیت اعضای این گروه گفت: «از مهم ترین اهداف تشکیل این گروه که کمتر از دو سال از تشکیل آن می گذرد، بهره وریِ حداکثری از توانایی هایی معلولین استان است.» وی از جمشید نیکوزاد بابت کمک هایی که به این گروه رساند سپاس گزاری کرد.

    نکته ای که در مورد اجراهای شب آخر شایان ذکر است استقبال پرشور و مشتاق مردم است. سالن آمفی تئاتر هلال احمر ساری از جمعیتِ پرشور مملو بود و لابی سالن هم با صندلی هایی که توسط تیم اجرایی مهرآوا فراهم آورده شد در اختیار دوستداران هنرِ بومی قرار گرفت تا کسانی که به دلیل کمبودِ جا موفق به حضور در سالن آمفی تئاتر نشدند، برنامه را از LED حاضر در سالن تماشا کنند.

    حضور شورانگیز اقوام مختلف در جشنواره، موجبِ رنگارنگ شدنِ لیلم شد. ما مفتخریم که حضور آذری ها، افغان ها، گیلانی ها، گلستانی ها، قزوینی ها و سمنانی ها را در این جشنواره همراه داشتیم. کوشیدیم تا آن چنان که شایستۀ شهرت مهمان نوازی مان است، باشیم. امید که در سال های آتی جشن بزرگ تری را در مازندران برپا کنیم.